Cineclube por Reinaldo Glioche – iG Cultura

José Dirceu durante os atos de 1968
(Foto: Arquivo Cedoc UnB/Divulgação)

“Rua Maria Antônia – a Incrível Batalha dos Estudantes”, produção que vai retratar os conflitos entre estudantes, durante a ditadura militar, nessa rua que é ícone da região central da cidade de São Paulo, acaba de ganhar o reforço da Globo Filmes na produção.

A produção da Paranoïd ainda está em fase de captação de recursos. Ficcional, o filme se baseia em um evento real. Em 1968, os estudantes da Escola de Filosofia da USP e os estudantes do curso de Direito da Universidade Mackenzie entraram em conflito físico e armado na Rua Maria Antônia, na qual se localizavam ambas instituições. Na Escola de Filosofia da USP estavam concentrados membros da UNE, organização de esquerda que lutava contra o regime militar. No curso de Direito do Mackenzie estava organizado o CCC (Comando de Caça aos Comunistas). Os grupos de ideologias inversas entraram em conflito em outubro de 1968. A batalha terminou com o fechamento da Escola de Filosofia pelas forças militares ditatoriais.

O filme de Vera Egito terá como protagonista o jovem Leon (ainda sem ator definido), um estudante de filosofia de 18 anos. É a partir do olhar dele que será possível acompanhar a batalha entre os estudantes, além de observar todas as questões ideológicas e comportamentais que explodiam naquele momento.

Vera Egito, que também assina o roteiro, lança “Amores Urbanos”, seu primeiro longa-metragem no primeiro semestre de 2016.

Para celebrar o que de melhor foi exibido em 2015 em matéria de curtas-metragens brasileiros, o crítico de cinema e curador do festival Cine Vitrine Independente, Christian Petermann, e a produtora Mega Cultural armam exibição gratuita de seis filmes no Epicentro Cultural (Vila Madalena). O evento acontece no dia 11 de dezembro, a partir das 19h. A noite será embalada por uma seleção especial de trilhas sonoras de clássicos do cinema, e um bar estará à disposição com bebidas e comidinhas.

Foto: divulgação

“Esses curtas apontam para uma diversidade estética e narrativa que muito caracteriza o audiovisual brasileiro”, opina Petermann que já escreveu para Folha de São Paulo e revista SET.

Os filmes que compõe o evento são os seguintes:

“Até a China”, de Marcelo Marão. XIX Festival Cine-PE (Prêmios: Melhor Roteiro, Melhor Filme pelo Júri Popular e Melhor Filme pelo Júri Oficial). 23º Festival Internacional de Animação Anima Mundi (Prêmios: Melhor Filme Brasileiro RJ + SP e Prêmio BNDES).

“Corço”, de Rafael Vascon. Premiado no III Recifest – Festival de Cinema da Diversidade Sexual e de Gênero, prêmio ABD/Apeci . Realização em parceria com a AIC (Academia Internacional de Cinema).

“Cordilheira de Amora II”, de Jamille Fortunato. Prêmios do Júri Popular e na categoria Documentário na Mostra Audiovisual de Dourados em 2015; Melhor Documentário em Curta e Prêmio ABD-SP no É Tudo Verdade – Festival Internacional de Documentários em 2015.

“Tarântula”, de Aly Muritiba e Marja Calafange. Prêmio – Melhor Roteiro, Melhor Ficção e Melhor som no 13º Curta Santos; Melhor Direção de Arte no 48º Festival de Brasília do Cinema Brasileiro e no 22º Festival de Vitória; 25º Curta Cinema, Festival Internacional de Curtas do Rio de Janeiro – Prêmio Especial do Júri; exibição nos festivais de Veneza e Biarritz.

“Virgindade”, de Chico Lacerda. Premiado no III Recifest – Festival de Cinema da Diversidade Sexual e de Gênero, melhor filme da mostra competitiva pernambucana segundo o júri oficial. Realização do coletivo Surto & Deslumbramento.

O Cine Vitrine Independente é um festival semestral com mostra competitiva de curtas e médias-metragens que está em processo de reformulação para retornar às atividades regulares em 2016. Para manter a tradição, este será um formato compacto do evento.

A Paramount divulga o trailer oficial para o Brasil de “Zoolander 2” e o cartaz nacional do filme, que tem estreia prevista para 3 de março de 2016. O filme é dirigido e estrelado por Ben Stiller que, depois de 15 anos da estreia do primeiro, retorna como o modelo Derek Zoolander. Também será possível ver novamente Owen Wilson no papel de Hansel e Will Ferrell como Mugatu. O elenco ainda inclui nomes como Penélope Cruz, Kristen Wiig, Benedict Cumberbatch e Justin Bieber.

Foto: Reprodução/Details

O ator francês Louis Garrel virá ao Brasil para divulgar “Dois Amigos”, filme que marca sua estreia na direção de longas-metragens. O galã de 32 anos, filho do cineasta Philippe Garrel, desembarca em São Paulo para a pré-estreia do longa no dia 27 de novembro. No dia seguinte, acompanhado de sua namorada, a atriz francesa Laettia Casta, Garrel prestigiará a pré-estreia carioca do filme.

Selecionado para a semana da crítica no festival de Cannes deste ano, “Dois Amigos” narra a relação de Vincent (Vincent Macaigne) e Mona (Golshifteh Farahani), que se conhecem e se tornam amigos. Ocorre que Vincent se apaixona pela moça e passa a estranhar o fato dela sempre precisar ir para casa cedo. Ele não sabe, mas esse comportamento faz parte do cumprimento de uma pena de prisão domiciliar. Curioso para descobrir o segredo de Mona, Vincent aciona o amigo Abel (Garrel).

A estreia de Garrel na direção suscitou elogios dos principais veículos internacionais. “Em sua estreia, Garrel capta um senso de emoção que muitos diretores nunca conseguiram”, anotou a Variety.

O filme tem previsão de estreia para 3/12 nos cinemas nacionais. Confira o trailer legendado abaixo.

A Paramount divulgou os primeiros cartazes de “Zoolander 2”, que tem estreia prevista para 3 de março de 2016 no Brasil. O filme é dirigido e estrelado por Ben Stiller que, depois de 15 anos da estreia do primeiro, retorna como o modelo Derek Zoolander. Também será possível ver novamente Owen Wilson no papel de Hansel e Will Ferrell como Mugatu. O elenco ainda inclui nomes como Penélope Cruz e Kristen Wiig.

Tranquilamente um dos filmes mais aguardados de 2016, “Warcraft”, adaptação do famoso game conduzida pelo filho de David Bowie – Duncan Jones dirigiu os excelentes “Contra o tempo” (2011) e “Lunar” (2009) – ganhou seu primeiro cartaz nesta segunda-feira. A divulgação dá o pontapé inicial em uma semana importante para a Legendary Pictures e Universal, produtora e distribuidora respectivamente da fita. Na sexta-feira (6) será lançado o primeiro trailer do filme e toda a internet vai ter uma real primeira impressão para discutir.

O pôster, pelo menos, é de ensejar boas expectativas. “Warcraft”, que promete ser um épico de fantasia para suprir a carência dos fãs da Terra-Média, tem estreia programada para 9 de junho de 2016 no Brasil e no mundo.

Foi liberado o primeiro trailer de “Shelter” (Abrigo em português), filme que marca a estreia do ator Paul Bettany (“Uma mente brilhante” e “Wimbledon – o jogo do amor”) na direção.

O filme é protagonizado pela esposa do ator na vida real, a oscarizada Jennifer Connelly. Na trama, ela é Hannah, uma mulher que passa a morar na rua e acaba se envolvendo com Tahir (Anthony Mackie de “Guerra ao Terror”), outro morador de rua que vem de um mundo completamente diferente do dela. Na medida em que a história apresenta o passado de ambos, é possível entender por que eles precisam um do outro para construir um futuro. Trata-se de uma incomum história de amor ambientada em Nova York, principal palco dos romances que ganham o cinema.

O roteiro de “Shelter” também é assinado por Bettany. O filme, rodado de maneira independente, ainda não tem previsão de estreia no Brasil.

A atriz Gong Li em cena de “Voltando para casa”, de Zhang Yimou: um dos destaques do evento

O cinema chinês pode ter perdido a alcunha de principal cinematografia da Ásia para a Coreia do Sul, mas continua como um dos principais polos de imaginação e vigor do cinema contemporâneo. Com a curadoria de Anamaria Boschi, chega a São Paulo, entre os dias 1º e 7 de outubro, a 1ª Mostra de Cinema Chinês; que ficará em cartaz no CineSesc e terá ingressos a R$ 12 (inteira) e R$ 6 (meia).

A programação destaca 12 filmes lançados entre 2009 e 2014. Há a presença de autores de prestígio internacional, como Zhang Yimou, mas o norte da mostra é iluminar produções comerciais chinesas que não têm vez no mercado brasileiro. Além da exibição dos filmes, a mostra conta com eventos paralelos sobre todas as gerações de diretores chineses e a crescente indústria do país. Esses eventos, que serão realizados nos dias 1º e 6 de outubro, são gratuitos e ocorrem na faixa das 19h30.

A programação completa da mostra, com a relação de filmes, sinopses e horários, pode ser conferida no site do CineSesc.

Uma das imagens promocionais do filme, que no original se chama “The intern”, postadas no Twitter: trabalho intenso de divulgação nas redes sociais

Nancy Meyers é, sob muitos aspectos, a mulher mais bem sucedida no ofício de dirigir filmes. Ok, ela não foi a primeira mulher a vencer o Oscar, foi Kathryn Bigelow por “Guerra ao terror” (2009). Mas Meyers goza de uma liberdade única para fazer os filmes que bem entende no sistema de estúdios, um fenômeno ainda raro em uma Hollywood predominantemente machista. Meyers, que debutou na direção após uma bem-sucedida carreira como roteirista e produtora, com “Operação cupido” (1998), rapidamente se configurou em uma cineasta do feminino assinando produções como “Do que as mulheres gostam” (2000), “Alguém tem que ceder” (2003), “O amor não tira férias” (2006) e “Simplesmente complicado” (2009).

“Um senhor estagiário” (2015), embora pareça se concentrar na figura do septuagenário personagem de Robert De Niro, que volta ao mercado de trabalho como estagiário de uma empresa de moda, na verdade, é sobre a personagem de Anne Hathaway que precisa administrar o sucesso de seu blog que deu vazão a uma bem sucedida empresa.  O filme estreia nos cinemas brasileiros neste fim de semana.

Para a concepção visual do filme, Meyers criou boards no Pinterest, rede social de compartilhamento de imagens. A diretora salpicou em seu perfil diversas referências para os figurinos dos personagens e os cenários do filme. É uma experiência interessante para o expectador observar esse processo de criação que costuma passar ao largo da análise pós-fílmica.

Foto: divulgação

O drama “Room”, sobre uma mãe que cria seu filho em um cativeiro, venceu o principal prêmio do Festival Internacional de Cinema de Toronto, encerrado neste domingo. O prêmio da audiência consagrou o filme independente estrelado por Brie Larson (“Anjos da lei”) e dirigido por Lenny Abrahamson. O segundo lugar ficou com “Spotlight”, que tem Michael Keaton e Mark Ruffalo à frente de grande elenco em drama jornalístico sobre o acobertamento de escândalos sexuais pela igreja católica em Boston (EUA).

O prêmio da audiência em Toronto costuma gerar muito buzz para o filme agraciado na temporada de premiações que terá sua largada oficial dentro de pouco mais de dois meses. Nos últimos anos, filmes como “O jogo da imitação”, “O lado bom da vida”, “12 anos de escravidão” e “O discurso do rei” triunfaram em Toronto e garantiram nomeações ao Oscar, entre outras categorias, de melhor filme. A se ponderar para a temporada 2015/2016, no entanto,  o fato de que nenhum dos filmes que triunfaram em Toronto era tão indie. De qualquer modo, parece seguro apontar Larson e seu companheiro de cena, o ator mirim Jacob Tremblay – de apenas 8 anos, como nomes respeitáveis na corrida pelo Oscar.  Pelo Twitter,  Brie Larson  vibrou com a notícia da vitória do filme em Toronto. “Pulando de alegria e me debulhando em lágrimas na minha cozinha. Obrigado Toronto, obrigado time Room”. Confira o trailer de “Room” mais abaixo.

O consenso geral em Toronto, mais do que a ascensão de grandes filmes, foi a percepção de que este é um ano muito bom para atuações. Várias despontaram com força no festival. Entre os homens, Johnny Depp (“Aliança do crime”), Eddie Redmayne (“A garota dinamarquesa”) e Tom Hiddleston (“I saw the light”) parecem os que mais se beneficiaram. Entre as mulheres, Cate Blanchett vem com força dupla com “Truth”, outro drama com fundo jornalístico, e o já notório “Carol”, sobre uma avassaladora paixão homossexual.  Emily Blunt (“Sicario”) e Charlotte Rampling (“45 years”), Sandra Bullock (“Our brand is crisis”) também geraram forte buzz.

Na mostra plataforma, uma novidade da edição de 2015, o premiado foi o documentário canadense “Hurt”, mas o brasileiro “Boi neon”, que já havia causado sensação em Veneza , tendo inclusive sendo premiado, recebeu menção honrosa do júri composto pelos cineastas Claire Denis, Jia Zhang-Ke e Agnieszka Holland.